绵竹过年有哪些习俗,绵竹过年有哪些风俗

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绵竹过年有哪些习俗的问题，于是小编就整理了2个相关介绍绵竹过年有哪些习俗的解答，让我们一起看看吧。

1. 以前绵阳人为何头裹白布？
2. 年画起源于什么时候？

以前绵阳人为何头裹白布？

在《王保长新传》等电视剧中,有一个很常见的场面，即乡镇男性多以白布裹头,如潘驼背和保丁、乡民等。在新中国成立前后，绵阳农村也经常能见到老人多以白布裹头，为什么会有这种风俗呢？

绵州城建专家汤毓良告诉记者，以前，他在川西北一带农村出差，也经常看到男性用白布裹头。当时十分好奇，“这种打扮看起来并不时髦，但为何这么多人选择头裹白布呢？”汤毓良四处询问后得知有不同的说法，一种说法是祖宗留下的规矩；二是用来代替帽子，裹上白布后，头不容易受凉；三是白布可取下缠在腰上作腰带，既御寒又可揣东西，很方便。

除了以上三种说法，在《四川历史文化名城》一书中对“白布裹头和蜀汉遗风”进行了描述，书中认为，头裹白布是为了纪念蜀汉英雄。文章中写道:蜀汉文化在四川源远流长，家喻户晓。蜀汉中的诸葛亮、刘备、关羽、张飞、赵云、姜维等是老百姓崇拜的英雄人物，许多地方都建有***、诸葛庙、三义庙、关帝庙来纪念他们。诸葛亮“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”；刘备白帝城托孤；关羽、张飞均身首异处；蒋琬病逝涪城；庞统战死白马关；诸葛瞻、诸葛尚双忠绵竹(黄许镇)；剑门天雄关姜维墓、邓艾墓；江油关李氏夫人墓等等，每个英雄都有悲壮的故事，川西北一带蜀汉辖区百姓十分崇敬缅怀他们，于是用白布裹头，表达哀思之意。

绵阳作为三国时期的重镇，老百姓对于三国英烈无比尊重，于是延续用白布裹头的习俗。到了近代，乃至二十世纪五十年代，在农村老人中仍保留此习俗，但多数人却道不出此习俗之来由。现在随着经济社会的发展，人们的穿着打扮也不断改变，很少再有白布裹头的习俗了。

有几种说法，

一 祖宗留下的规矩。

二 用来代替帽子，裹上白布后头不容易受凉。

三 是白布可取下缠在膘上作膘带，既御寒又可揣东西很方便。

四 为怀念三国时期的英烈，关羽.张飞等，于是用白布裹头表达哀思之意。

年画起源于什么时候？

年画小史

年画最早的形式是门神画。汉代蔡邕在《独断》中说：

|汉代 安徽亳县 神荼、郁垒画像|

王安石有一首非常有名的诗《元日》，几乎每到春节必被引用：

这里提到了三种风俗：然爆竹、喝屠苏酒、贴桃符。桃符，就是门神画的一种。

农历正月初一时人们用桃木板写上神荼、郁垒两位神灵的名字，悬挂在门旁，用来压邪，后来——文字版的桃符，演变为作春联；图像版的桃符，发展成年画。

桃符的记载，在南北朝时期就已经出现。南朝梁时期宗懔撰写的一部记述楚地，即今湖北、湖南一带岁时习俗的著作《荆楚岁时记》提到：

正月一日，帖画鸡户上，悬苇索于其上，插桃符其旁，百鬼畏之

当时没有年画概念，人们用贴画、桃符称呼它们。

隋唐时期，门上贴画数量、样式增多，内容与宗教传播相关，尤其盛唐，儒释道三角并举，对外来宗教也是兼容并包。

中国传统的木版年画有着悠久的历史和丰富的内容，具有鲜明的地域特色和民族风情，是老百姓喜闻乐见的艺术表现形式。根据中央美院教授薄松年考证，年画作为一个独立画种，最晚形成与五代北宋之际。

艺术作为一种上层建筑，是由经济基础来决定的。年画是其中一种艺术表现形式，当然受物质生活和社会关系的影响。唐代中期以后，社会发展较快，人口数量不断增加，城市面貌也发生了很大变化，百姓的生活日益丰富多彩。虽然当时的年画不被主流士大夫所认可，但是深受民间老百姓喜爱。

随着城市繁荣，百姓生活丰富活跃，新年风俗更为多彩，带有更多的迹象欢乐元素。从《东京梦华录》、《梦梁录》、《武林旧事》等资料描述中可知，在庆贺新年的民俗活动中，换门神、挂钟馗、钉桃符、贴春牌等成为重要项目，与之相关的时令物品如门神、钟馗、桃符等皆作为商品出现，推动了年画等艺术形式的发展。

年画这种东西，说的好听一点，是反映了中国人民对美好生活的向往。从另一方面讲，它也反映了中国人根深蒂固的功利主义思想。

追根溯源，年画的起源可以追溯到人类远古时期的自然崇拜观念和神灵信仰观念。中国早期的年画都与驱凶避邪、祈福迎祥有着密切关系，在祈祷丰收、祭祀祖宗、驱妖除怪等年节风俗习俗化的过程中，逐渐出现了与之相适应的年节装饰艺术。

随着社会的发展，人类对自然的崇拜逐渐转化为对社会性的人格神的崇拜与信仰，从最早的桃符、苇索、金鸡、神虎，到神荼、郁垒，再到后来的关羽、赵云、尉迟恭、秦叔宝等武将和钟馗、天师、东方朔等神仙，其间有着一条鲜明的发展轨迹。东汉末年的《风俗通义·祭典》中说：“于是县官常以腊除夕，饰桃人，垂苇茭，画虎于门，皆追效前事冀以卫凶也。”蔡邕《独断》中说：“神茶、郁垒而身居其门，主阅领诸鬼，其恶害之鬼，执以苇索，食虎。故十二月岁竟，常以先腊之夜逐除之也。乃画茶、垒并悬苇索于门户，以御凶也。桃花坞木版年画产生于明代，当时在苏州七里山塘和阊门内桃花坞一带有数十家画铺，年产量多达数百万张，故以桃花坞为名。桃花坞木版年画继承了宋代的雕版印刷工艺，兼用人工着色和彩色套版，以门画、中堂、条屏为主要形式，题材多为祈福迎祥、驱凶避邪、时事风俗、戏曲故事等

到了宋代，传统绘画和雕版印刷术交融发展，木版彩色套印年画走向成熟和普及，春节家家户户贴门神已成为一种风尚，门神从镇宅消灾演变成了迎福纳祥的美好愿望。逐渐形成了祈求人寿年丰、吉祥如意、招财进宝的习俗。

元代是年画的低落期，多数都是宋代同类年画的延续。

明中叶以后，随着商业手工业的进一步发展，雕版印刷中的彩色套印技术的成熟，木版年画得到了飞速的发展，出现了诸如天津杨柳青、山东杨家埠、苏州桃花坞等著名的年画产地。

年画在清代进人鼎盛期。康、乾年间国泰民安的社会局面，为年画的繁荣打下了坚实的基础；通俗***的风行，又为大量的年画作坊提供了丰富的创作素材。清初年画的一个最主要特征就是题材多，出现了大量以历史故事、神话传说、戏曲人物、演义***等为主要内容的作品。在表现形式上，由于受到利玛窦和朗世宁等传人的西洋绘画风格的影响，西方明暗***技法在年画创作中得到应用，有的作品在画面上还刻印上了“仿泰西笔意”等字样，年画也因此成为清代西风东渐的一个窗口。

清末民初，内忧外患，年画的农村市场受到很大的冲击，传统年画逐渐式微。与此同时，在上海、天津等城市则兴起了新的题材样式的改良年画，新增有反抗列强侵略、提倡爱国、描绘新事物等内容。此时，西画的输入和商业的发展，又产生了一种将国画工笔重彩与西洋擦炭水彩结合的月份牌年画，其题材有戏曲故事、吉庆祥瑞等，还包括一部分格调不高的时装美人。

抗战时期，在解放区出现了以民间年画的形式表现革命内容的新年画，它在艰苦的战争岁月里，鼓舞了军民士气，打击了敌人。

新中国后，新年画继承了旧年画的许多优良传统，摒弃了旧年画中的一些迷信、落后的内容。许多专业画家加入了年画的创作队伍，他们打破了旧年画的一些固定程式，大胆借鉴其他画种的表现手法，年画的面貌焕然一新。

到此，以上就是小编对于绵竹过年有哪些习俗的问题就介绍到这了，希望介绍关于绵竹过年有哪些习俗的2点解答对大家有用。